「라쇼몽」(영화탄생 100년/감동의 명화)

◎“인간성 회복” 호소한 「철학 영화」/일본 영화의 존재 세계에 드높인 작품

구로자와 아키라(흑택명)감독의 「라쇼몽(나생문)」은 일본영화가 아직 세계무대에 알려지지 않았을 때 일약 일본영화의 존재를 세계에 드높인 작품이다.영화 「랴쇼몽」은 일본 현대문학의 아버지로 불리는 아쿠다가와 류노스케(개천용지개)의 동명 단편소설과 그의 또다른 소설인 「덤불속」을 각색하여 만든 것이다.

이 영화는 「인간불신」과 「인간신뢰」라고 하는 두 명제를 테마로 강간살인사건을 주요 모티브로 삼고 있다.이야기는 일본 평안시대 말기의 황폐한 사회를 배경으로 하고 있다.한 무사와 그의 아내가 숲속을 지나던 중 처는 도적에게 강간을 당하고 무사는 누군가에 의해 살해당한다.그러나 영화는 단순히 살인사건에 대한 의혹을 해소하기 위해 전개되는 것이 아니라 사건을 증언하는 도적,무사의 처,그리고 무당의 입을 통해 말해지는 무사의 증언을 중심으로 인간의 이기심과 불신을 드러내는데 초점을 맞추고 있다.이들은 각자 자신이 유리한 입장에 놓일 수있는 증언을 한다.도적은 사랑을 얻기 위한 정당한 대결을 통한 살인이었다고 주장하는가 하면 무사의 처는 자신의 정조를 보호해주지 못한 남편의 무능력에 대한 증오의 형태로,남편은 정조를 지키지 못한 자기 아내에 대한 증오를 진술한다.결국 세사람은 각자 자기 주장만 내세우는 이기적인 인간상을 보여주고 있다.우리는 이 사건의 증언을 지켜보던 나무꾼·승려·그리고 하인의 대화를 통해 인간이 지녀야 할 하나밖에 없는 인간진실의 의미를 발견할 수 있다.

사랑의 의미로 둘러싸인 세사람의 상극적인 구조는 자기존재를 건 싸움이고 자기보존적인 충동이 에고이즘의 형태로 나타난 갈등은 인간불신,회의사상을 나타내고 있다.극한상황에 놓인 인간,절망의 늪에서도 인생을 사랑하고 궁극적으로 이해하려는 나무꾼·승려·하인의 모습은 인간진실의 불가해함을 지적하고 있다.

그러나 이 영화의 마지막 장면은 커다란 감명을 준다.황폐한 사회에 버려진 갓난 아이,그 아이의 옷을 벗겨가는 하인의 무뢰함,그러나 극한상황에서도 인간적 진실성을 잃지 않는나무꾼의 행동은 인간신뢰와 인간성 회복의 가능성을 드러내고 있다.『우리집엔 여섯명의 아이들이 있어! 여섯을 기르거나 일곱을 기르거나 기르는 것은 마찬가지야』 아이를 껴안고 출발하는 그의 모습에서 우리는 참다운 인간상의 면모를 엿볼 수 있다.1950년에 만들어진 이 작품은 현대를 살아가는 우리에게도 깊은 감동의 철학을 전달하고 있다.<최영철 한양대학교 연극영화과 교수>