천부적 음감 정확한 음률…장영주 귀국연주회

보라색과 붉은색의 화려한 드레스를 차례로 갈아 입고 무대에 선 장영주는이제 더 이상 어린애가 아니었다.

비탈리의 ‘샤콘느’ 슈트라우스의 ‘소나타 내림 마장조 작품 18’과 프로코피에프의 ‘소나타 제2번 라장조 작품 94bis’ 쇼팽의 ‘녹턴 올림 다단조’ 사라사테 ‘치고이네르바이젠 작품 20의 제 1번’.

앙코르곡까지 포함,2시간 동안 들려준 그녀의 연주는 타고난 음감과 정확한 음률 표현이 놀라웠다.슈트라우스 곡은 연주자들이 많이 선택하는 곡이 아닌데도 포함시켜 자신의 기량을 마음껏 펼쳐보였다.또한 장양의 연주는 관객들을 자신의 이야기 세계로 끌어들이는 강한 흡인력을 지녀 지금까지 따라다녔던 신동이라는 꼬리표가 과장이 아니었음을 보여주었다.역동적이면서도 에너지가 넘쳐난 무대였다.

2부에서 들려주었던 프로코피에프의 곡은 현대곡이면서도 비교적 자주 연주되는 곳이다.반전의 묘미가 있으며 밝고 재미있다.1악장 ‘레가토’는 한음한음을 충분히 표현해주어야하며 2악장의 ‘스케르초’는 행진하는 듯한 느낌을 주도록 연주해야 한다.장양은 이 부분에서 자신의 기교와 주법을 유감없이 보여주었다.탁월한 운궁법으로 잡음없이 한음한음 깨끗하게 처리해 나갔다.

곳곳에서 나타나는 고음처리는 놀라울 정도로 완벽했다.고음으로 갈수록 불안하거나 잘못 표현하는 경향이 있는데 그녀는 너무나 정확하게 짚어내 천부적인 음감을 느끼게 했다.

슈트라우스의 곡은 순수하면서도 관능적인 선율이 많아 음영이 제대로 표현되지 않으면 어색하고 지루하다.장양은 음은 정확하게 짚었으나 음영 표현이 부족했다.이 부분이 그녀가 앞으로 극복해야 할 과제로 보인다.직·간접적으로 다른 세계에 대한 경험과 상상 체험이 필요할 것으로 보인다.

또한 그녀는 연주에 몰입하면 음이 점점 빨라지는 경향이 있다.이날도 다소 흥분한 듯 치고이네르바이젠에서도 숨가쁜 일면을 보여 주었다.



음악평론가 이재준씨는 “표현이 한층 성숙해졌다.감정을 이입하려는 동작도 크고 악상도 담백해졌다.연주자로 어느정도 궤도에 올라섰다는 느낌이 드는 좋은 공연이었다.그러나 앞으로 좀 더 표현에 충실해지도록 노력해야 할것이다”고 조언했다.

장양은 이제 분기점에 이르렀다.나이가 주는 프리미엄에서 벗어나 성인 연주자로서 내면세계를 가꿔 나가야 할 시점이다.